Mga mata ni Mona
Mga mata ni Mona —O Les Yeux de Mona, sa pamamagitan ng orihinal nitong pamagat na Pranses, ay isang makabagbag-damdaming nobela na isinulat ng Parisian art historian na si Thomas Schlesser. Ang gawain ay nai-publish sa unang pagkakataon noong Enero 31, 2024 ng Albin Michel publishing house. Hindi na kailangang sabihin, ang tagumpay nito ay matunog, kung kaya't ito ay isinalin sa dalawampu't anim na wika, kabilang ang Catalan at Espanyol, na dumating noong Marso 7.
Sa paglabas, Ang dami ay naging isang literary phenomenon, na umabot sa mga nangungunang posisyon sa mga ranggo ng benta. internasyonal sa kategorya ng fiction. Ang kuwento, na dinala sa Espanyol ng Lumen publishing house, ay may ilang mga antas at subplot na mula sa Pilosopiya hanggang sa sakit, kamatayan, pag-ibig at sining.
Buod ng Mga mata ni Mona
Ang lahat ng kagandahan sa mundo ay maaaring mapaloob sa isang gawa
Ang nobela Isinalaysay ang kuwento ni Mona, isang sampung taong gulang na batang babae na, dahil sa isang malalang sakit, nanganganib siyang mabulag. Upang mapagmasdan niya ang kagandahan bago ito mangyari, dinadala siya ng kanyang lolo sa iba't ibang museo sa loob ng isang taon. Bawat linggo, parehong tumutuon sa pagbisita, pagtuklas, paggalugad at pagpapaliwanag sa isang partikular na pagpipinta upang suriin ang background nito.
magkasama, Dumadalo sila sa Louvre, Musée d'Orsay at Center Pompidou, naghahanap ng mga gawang sining na nagpabago sa konsepto ng anyo, kagandahan at sangkatauhan. Ang nobela ay bumuo ng tatlong pangunahing tropes: ang Mona sa ospital, ang Mona sa pamilya at ang sining. Sa malawak na pagsasalita, masasabing ang pamagat ni Schlesser ay isang himno sa lahat ng mga kuwadro na ito at sa mga pintor na nagpinta sa kanila.
Isang oda sa kasaysayan ng sining, isang pagpupugay sa sangkatauhan
Hindi lihim sa sinuman na ang sining ay isang pangunahing mapagkukunan ng tao. Marahil ito ang dahilan kung bakit tila kakaiba at hindi komportable sa amin ang mga painting na ginawa gamit ang artificial intelligence. Sa kabila ng maliwanag na pagiging perpekto ng maraming piraso na ipinakita sa mga museo, mayroon silang maliit na mga depekto. na nagpapakita na sila ay ginawa ng isip at kamay ng tao.
Ito talaga ang dahilan kung bakit sila napakaganda: ang kahinaan ng di-kasakdalan sa lahat ng bagay na ginawa ng tao. Ito ay sa napakatinding pakiramdam ng kabiguan na ang mga tao ay may posibilidad na mas madaling makilala. Sa puntong ito, Mga mata ni Mona isinasalaysay ang kasaysayan ng sining at ang paraan kung paano ito nagpapakita kung paano nagbago ang tao paglipas ng mga taon.
Isang nobela na naghahangad na maging kabuuan
Sa isang panayam, Sinabi ni Thomas Schlesser na ang kanyang nobela ay "naghahangad na maging ganap," bilang tugon sa kung ang kanyang trabaho ay masyadong ambisyoso o hindi.. Upang linawin, tinutukoy ng may-akda ang tatlong kuwento na sinasabi ng kanyang aklat, na kay Mona sa paaralan, sa larangan ng medisina, at sa pamilya. Sa itaas ng mga ito ay ang relasyon sa kanyang lolo at pagkatapos, sa pamamagitan ng kanyang sinasabi sa kanya, ang tungkol sa sining at sa mundo.
Bagaman, ang pagsasabi ng "mundo" ay medyo malaki, dahil karamihan sa mga kuwadro na gawa at anekdota ay nakatuon sa Kanluran. At saka, Ang mga paksa tulad ng pagsilang ng pilosopiya at ang pinakapangunahing konsepto ng pilosopiyang ito ay sakop., kaya Mga mata ni Mona Maaari itong maging isang mahusay na panimulang aklat sa lugar na ito ng kaalaman. Sa katunayan, ang pamagat ay inihambing sa Mundo ni Sofia.
May nakapagpapagaling ba na katangian ang sining at kultura?
Dahil dito, nananatiling mapagpakumbaba ang may-akda, at sinabing sineseryoso niya ang sakit at karamdaman upang isipin na ang sining ay may kakayahang magpagaling. Gayunpaman, naniniwala siya na ang isang bagay na maaari niyang gawin ay console, na marami na sa pinakamatinding konteksto. Sa parehong paraan, tinitiyak ng manunulat na maaaring ipakita ng sining na ang mga kahinaanKung matututo ka sa kanila, Sila ang tunay na lakas.
Kaya, Ang sining ay nananatiling isang kahanga-hangang instrumento na may layuning palakasin ang diwa at makamit ang transendence. Gayundin, iminumungkahi ni Thomas Schlesser na ang lahat ng artistikong sensitivity na ito ay nagmumula sa kanya pagbasa ng tula, na palaging nagbibigay-inspirasyon sa kanya na isipin ang mas banayad na mga mundo. Gayunpaman, marami rin ang mapanglaw at hindi mapakali sa kwento nito, mga elementong hindi nawawalan ng kagandahan.
Pinakamahusay na mga panipi ni Thomas Schlesser
- "Sa tula ay natagpuan ko ang simpleng ideya na ang kalayaan sa wika ay nagpapahintulot sa kalayaan na malikha sa isip";
- "Maliwanag na ang mga magulang ay napakahalaga sa kanilang mga anak at kabaliktaran, ngunit may mutual pressure. Sa mga lolo't lola lahat ay mas bukas, mas libre":
- "Ang pamumuhay ay hindi pag-aaral upang manalo, ngunit ang pag-aaral na matalo, at ang unang pagkatalo ay pagkabata";
- "Ang Euthanasia ay nagpapahintulot sa isang napakalawak na debate tungkol sa sakit na ilagay sa sentro ng lipunan."
- "May isang pandaigdigan ng lakas ng bono sa pagitan ng henerasyon ng bunso at pinakamatanda, higit sa mga magulang";
- "Kung walang paulit-ulit na karanasan ng pagpaalam sa buhay, ang mga bagay ay hindi magkakaroon ng pambihirang intensidad na mayroon sila. Dahil palagi mong nawawala ang lahat, napakaganda ng buhay. Kung hindi, ito ay magiging boring. "Hindi magkakaroon ng ganoong kadaliang mabuhay."
Sobre el autor
Si Thomas Schlesser ay ipinanganak sa Paris, France, noong 1977. Nagtapos siya sa Kasaysayan ng Sining, at dalubhasa sa lugar na ito hanggang sa maging direktor ng Hartung Bergman Foundation. Ayon sa may-akda, noong siya ay labindalawang taong gulang siya ay isang napakasama, magulong estudyante. Gayunpaman, siya ay gutom para sa mga emosyon at sensitivity. Dahil sa pangangailangang ito nagsimula siyang magbasa ng Guillaume Apollinaire.
Schlesser Kinikilala niya na sa tula ay natagpuan niya ang isang aliw na hindi niya mahahanap kahit saan., pati na rin ang walang katulad na kalayaan. Ito ang mga salita na naging susi kapwa sa kanyang karera sa mundo ng sining at sa kanyang mga simula sa panitikan at sa background ng kanyang unang nobela. Kasabay nito, pinagtibay niya ang mga elemento tulad ng katandaan at pagkawala bilang isang metapora para sa buhay mismo at ang kanyang papel dito.